domingo, 2 de diciembre de 2012
jueves, 1 de noviembre de 2012
SOFIA COPPOLA
BIOGRAFIA:
Su nombre
real es Sofía Carmina Coppola nación el new york estados unidos 14 de mayo de
1941, uno de sus apodos son Domino Coppola, su ocupación es directora guionista
productora actriz , una de sus
características físicas es sus estatura que es 1,66m .
Su familia
esta compuesta por: Conyugues spike
jonze (1999-2003), Thomas mars (2011-Actual) ,Pareja Anthony Kiedis
(1990-1991),Hijos Romy nació el 28 de noviembre de 2006 en su actualidad tiene
5 años , su otra hija cosima nació el 28 de mayo de 2010 en su actualidad tiene
2 años.
Algunos de
sus premios son: Premios Oscar MEJOR GUION ORIGINAL (2003), GLOBOS DE ORO
(2004), PREMIOS CESAR (2005), Otros premios león de oro (2010).
Es la primera mujer directora estadounidense candidata al Óscar
como mejor directora, su padre es el productor y director Francis Ford Coppola
una de sus películas mas nominada fue APOCALIPSE NOW, es sobrina de la actriz Talía
Shire y prima del actor Nicolás Cage.
FILMOGRAFIA:
*EL PADRINO: dirigida por Francis Ford Coppola, estrenada en 1972,
papel Michael Francis Rizzi (actriz)
*LA LEY DE LA CALLE:
dirigida por Francis Ford Coppola,
estrenada en 1984, papel Donna (actriz)
*REBELDES (OUTSIDERS): dirigida por Francis Ford Coppola
,estrenada en 1984 , papel La petite file (actriz)
*COTTON CLUB: dirigida por Francis Ford Coppola, estrenada en
1985, papel Une enfant dans la rué
(actriz)
*PEGGY SUE SE CASO: dirigida por Francis Ford Coppola,
estrenada en 1987, papel Nancy kelcher (actriz)
*HISTORIAS DE NEW YORK: dirigida por Francis Ford Coppola,
Martin scorsese, woody allen, estrenada 1889 ,Encargada de vestuario y
guionista .
*LEY Y ORDEN: temporada 2 Primera emisión 1991, Papel en e
episodio 9 (actriz)
*VIRGENES SUICIDAS: dirigida por Sofía Coppola, estrenada en
2000, directora guionista
THE BLING RING: dirigida por Sofía Coppola , producida 2012 ,
directora , guionista , productora .
Película:
MARIA ANTONIETA:
Esta película es basada en la vida de una pequeña joven que
con tan solo 14 años la mandan a casarse con el próximo rey de Francia , ella pasando el tiempo siempre le
enseñan a ser de una forma que tiene que ser estricta nunca se puede salir de
esos parámetros, con todas estas responsabilidades que ella toma , por no ser
ella misma se empieza a sentir des comprendida como cualquier adolecente
,además de sentirse usada por su nación ya que con esto solo querían consolidar
o hacer la paz entre sus dos naciones , ella empezó a tratar de encajar en el
mundo de la gente de clase, durante los próximos siete años su esposo no pudo
con la tarea de hacer un hijo, ella se ve en vuelta en muchas situaciones y
empieza a tener una aventura con otro señor que gracias a ellos se genero gran
controversia en Francia y empezó un caos .
COMENTARIO:
Pues si o me veria envuelta en una situación así haría las
cosas así pero mejor planeadas ya que por ella se generaron grandes
controversias , ya que si me alejan de todo lo que yo mas quiero necesitaría un
refugio alguien con quien yo me sienta bien .
DANIELA ARISTIZABAL
CAMILA BERRIO
1003
CAMILA BERRIO
1003
miércoles, 31 de octubre de 2012
Federico Fellini y su vida.
Federico Fellini
Federico
Fellini, nació el 20 de enero de 1920 en Rímini y falleció el 31 de octubre de
1993 en Roma, fue un director de cine y guionista italiano.
Nació en una
familia de clase media, fue criado por su madre, Ida Barbiani y su padre Urbano
Fellini, su madre era ama de casa y su padre era vendedor de licor, dulces y
comestibles.
En su niñez
estudió en el “Liceo Classico Giulio Cesare” donde descubrió su talento para
dibujar sintiendo admiración por el dibujante Winsor McCay.
Un poco antes
de terminar la secundaría clásica obtiene unas colaboraciones en algunas
revistas y periódicos como dibujante, la mayor colaboración fue en el periódico
// 420, luego sería contratado como corrector de pruebas de imprenta.
En 1939 va a
Roma para convertirse en un periodista teniendo un gran éxito en la revista
Marc’Aurelio, tras su éxito en Marc’Aurelio recibe ofertas de trabajo con
grandes cantidades de dinero.
Durante esos
años hizo varios dibujos y escribió varios guiones para importantes actores de
cine cómico, con sus dibujos logró conocer a Roberto Rossellini mediante la
Alleanza Cinematográfica Italiana (ACI) productora de Vittorio Mussolini, hijo
de Benito Mussolini.
Luego en 1941
colabora en el Ente Italiano Audizioni Radiofoniche (EIAR) teniendo una pequeña etapa
como escritor en la radio. Esa etapa marca un inicio en el mundo del
espectáculo debido a su gran éxito, luego de eso tuvo un acercamiento afectivo
con Giulietta Masina con la cual contrajo matrimonio el 22 de enero de 1954.
En su madurez se distanció de la crítica y está marcada por
su pérdida de rentabilidad masiva de cara al mercado acabando así con su
supremacía en los grandes estudios.
Filmografía
Federico realizó varias películas, como director y como
guionista, mencionaré algunas de las películas más importantes:
Como
director…
-Luci del Varieta
-Lo Sceicco Bianco
-La Strada
-Le Notti Di Cabiria
-La Dolce Vita
-Boccaccio ‘70
-Otoo E Mezzo
-Giulietta Degli Spiriti
-Casanova
-Amarcord
Como Guionista…
-Lo vedi come sei... Lo vedi come sei?
-Imputato alzatevi!
-Il pirata sono io!
-I cavalieri del deserto
-Avanti, c'è posto
-Quarta pagina
-Campo de' fiori
-Apparizione
-L'ultima carrozzella
-Tutta la città canta
-Roma, ciudad abierta
Características de sus obras…
Los personajes que creaba, cambian
de forma de ser y de actitudes según la respresentación que él quisiera dar,
algunos eran extravagantes, otros grotescos, pero todos tenían algo en común,
eran profundamente humanos a pesar de las circunstancias.
Primero que todo debemos tener en
cuenta los inicios de Fellini con las caricaturas, desde ahí se empiezan a
crear sus personajes y sus formas de ser ya que requiere un gran sentido de la
observación, también sus trabajos en la radio y en el cine como escritor le
facilitó crear unos guiones espléndidos a la hora de dárselos a los actores.
La Dolce Vita
Sinópsis…
Relata las crónicas sociales de un
reportero llamado “Marcello” que muestra unas noches y días de la “Via Veneto”.
“Marcello”, es un hombre que no tiene ataduras como lo demuestran sus relaciones con su amante “Emma”, con una mujer con la que tiene una relación temporal y otra mujer que es una actriz sueca llamada “Silvia”.
“Marcello”, es un hombre que no tiene ataduras como lo demuestran sus relaciones con su amante “Emma”, con una mujer con la que tiene una relación temporal y otra mujer que es una actriz sueca llamada “Silvia”.
A lo largo de la película el
protagonista tiene varios inconvenientes de comunicación por diferentes
motivos, como por ejemplo, el sonido del motor de un helicóptero, mientras va
camino al Vaticano a entregar una estatua de “Jesús”.
La película está marcada por una
serie de episodios que destacan de los demás, como la escena del la goyesca del
falso milagro donde se reúnen dos niños a presenciar un falso avistamiento de
una imagen de la “virgen” en las afueras de Roma y la vida de un personaje
intelectual con una vida perfecta que termina asesinando a sus hijos y
cometiendo suicidio, dejando la vida de “Marcello” sin sentido de orgías y dejando en incógnita al
espectador.
Opinión…
Una película que sin dudas
transmite todas las emociones y sentimientos de los personajes de una forma
eficaz y precisa, toma varias situaciones que solo se relacionan con el inicio
de la película en la “Via Veneto” siendo esta una de las calles más famosas de
Roma que da a conocer los valores del protagonista, pasando por momentos frustrantes
y momentos de gloria, es perfecta tanto filmógrafica como orquestalmente dando
como resultado una excelente obra del cine que hasta el último minuto se
mantiene con la misma emoción del inicio.
Juan Camilo Martin Salazar
1003
Elizabeth Taylor 1003
ELIZABETH TAYLOR
(1932-2011)
- Biografía:
Elizabeth rosemond ,su nombre artístico fue Elizabeth Taylor nacio en Londres el 27 de febrero de 1932 falleció en los ángeles el 23 de marzo del 2011 con 79 años de vida fue una actriz inglesa que desarrollo su carrera en estados unidos principalmente con largometrajes para los grandes estudios de Hollywood también trabajo en teatro y televisión. Gano varios premios por su gran carrera actoral entre ellos tiene dos premios oscar ,cinco globos de oro y muchos mas.Reconocida por su espectacular y deslumbrante belleza, con ojos de un rarísimo color violeta, y por su actuación en películas como La gata sobre el tejado de zinc caliente, Cleopatra, desde la década de 1950 se erigió como uno de los mitos del septimos arte.
- Filmografia:
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1942: "There's One Born Every Minute" - su primera película, a los 9 años.
1943: "Lassie Come Home" - sobre la perra Lassie.
1943: "Jane Eyre" - papel secundario, protagonizada por Orson Welles.
1944: "The White Cliffs of Dover" - con un joven Roddy McDowall.
1944: "National Velvet" - con Mickey Rooney.
1946: "Courage of Lassie" - segunda película con la perra Lassie.
1951: "A Place in the Sun" - con Montgomery Clift.
1951: "Quo Vadis" - con Peter Ustinov.
1954: "Beau Brummell" - de nuevo con Ustinov.
1958: "Cat on a Hot Tin Roof" - con Paul Newman.
1959: "Suddenly, Last Summer" - con Katherine Hepburn.
1960: "Butterfield 8" - le valió su primer Oscar.
1963: "Cleopatra" - primera película con Richard Burton, uno de sus siete maridos, con quien se casó en dos ocasiones.
1963: "The V.I.P.s" - de nuevo con Burton.
1966: "Who's Afraid of Virginia Woolf?" - con Burton.
1967: "The Taming of the Shrew" - con Burton.
1967: "Doctor Faustus" - con Burton, interpretó a Elena de Troya.
1967: "Reflections in a Golden Eye" - con Marlon Brando.
1967: "The Comedians" - con Burton.
1968: "Boom!"
1969: "Anne of the Thousand Days"
1972: "X, Y and Zee" - con Michael Caine.
1972: "Under Milk Wood" - con Burton.
1980: "The Mirror Crack'd"
1994: "The Flintstones"
- Características de sus obras:
El coraje de lassie ,la patrulla de combate 4 esta
inmovilizado bajo intenso fuego enemigo
.la única esperanza de conseguir refuerzos es enviar a travez de la línea de fuego la valiente collie que forma parte de la
patrulla.protagoniza esta historia
rebosando el amor tan
especial que una niña siente
por un perro y la perra collie favorita
de la gran pantalla interpreta al querido canino la cual no muestra sus aventiuras solitaria de canino , el servicio que presto durante la guerra la tensión
posterior a la contienda y su emotiva reunión familiar .
"LA GATA SOBRE EL TEJADO DE ZINC"
- Sinopsis:
Es una de las obras maestras de Tennesse
Williams. Muestra su visión de los oscuros y primitivos elementos de la civilización del Sur norteamericano. Una noche de verano en la residencia de un plantador
de algodón del Missisipi rico, una familia presa del pasado se desintegra por
acusaciones de avaricia, codicia y envidia...
Un matrimonio en crisis
compuesto por Brick y Maggie se muda a la mansión familiar en donde se celebrará el 65 cumpleaños
del padre de Brick, un desabrido self-man que a causa de una grave y dolorosa
enfermedad se encuentra al borde de la muerte, una muerte que intentará ser
aprovechada ambiciosamente por otro de sus hijos, Gooper un abogado y su esposa
Mae. Basado en la obra teatral de Tennesse Williams, tan cargado de pasiones y
tensiones liberadas.
- Comentario:
Esta película narra
varios sucesos de una pareja de esposos que se van a vivir a una muy lujosa mansión
pero enfrentan una serie de sucesos al llegar a la mansión por que la avaricia
yel deseo de poder de Gooper es mucho mas fuerte que la verdadera familia e
incluso sus padres. La gata sobre el tejado de zinc fue uno de los grandes clásicos del cine. Trata temas como la familia, las
relaciones padres e hijo, el amor o la hipocresía imponen sobre todo. Y un
recital de Elizabeth Taylor , que recibió la noticia de la muerte en un
accidente aéreo de quien era su esposo por entonces, el productor Mike tood. Hecho que la hizo
entregarse aún más al personaje.
- Aporte a la historia del cine:
Cindy Montaña- Luis Hernandez- Sebastian Rodriguez
Ingrid Bergman
Nació
en Estocolmo el 29 de
agosto de 1915 y murió en Londres, el 29 de agosto de 1982 A causa de luchar contra el cáncer de mama. fue una actriz sueca. Fue considerada como la cuarta estrella más
importante de la historia del cine. Considerada también como una de las
actrices más cultas del siglo xx. Ella
desarrollo su carrera hablando 5 idiomas : sueco, alemán, inglés, italiano y francés. Actuó en cine teatro y
televisión.
Filmografía
Escena de Casablanca junto a Humphrey Bogart, la interpretación más recordada de Ingrid Bergman.
1979 mejor actriz sonata de otoño candidata
Escena de Casablanca junto a Humphrey Bogart, la interpretación más recordada de Ingrid Bergman.
1979 mejor actriz sonata de otoño candidata
1974 mejor actriz de
reparto asesinato en el orient express Ganadora
1975 mejor actriz
anastasia Ganadora
1949 mejor actriz Juana
de arco candidata
1945 mejor actriz
Gaslight Ganadora
1946 mejor actriz las
campanas de santa maria Ganadora
1947 mejor actriz principal
en una obra de teatro juana de Lorena ganadora
1958 mejor actriz el
albergue de la sexta felicidad Ganadora
1978 mejor actriz sonata
de otoño Ganadora
1982 Mejor actriz una
mujer llamada golda Ganadora
Caracteristicas
Hablaba de manera fluida cinco idiomas: sueco, inglés, italiano, alemán y francés.
Ingrid Bergman es la cuarta estrella más importante en la historia del cine
Fue una de las primeras rubias de Hitchcock.
Es la 5ª actriz con más candidaturas al Oscar, de 7 nominaciones ganó 3 veces.
Reseña de su película Casablanca
Fue en 1942 q realizo su película junto con el actor Humphrey Bogart Gracias a esta se convirtió en una gran estrella Y es asi como en 1943 recibe su primera nominación a un premio oscar ese año no consigue ganarlo pero el año siguiente vuelve a ser nominada y este si lo gana.
La película de casa blanca fue dirigida por Michael Curtiz. Trata como de el control q tiene el gobierno sobre la cuidad marroquí de Casablanca La película se centra mas en un conflicto q tiene el protagonista de decidir entre el amor o la virtus, decir entre su amada o hacer lo correcto . Este se encuentra en una lucha de los nazis , su dilema es si ayudarala a escapar junto con su esposo de la cas blanca . Esta película es una de las mejores fue nominada a varios premios oscar.
Comentario
Creo q al igual q ella todos podemos triunfar , podemos llegar a ser o a ir construyendonos ada vez mas primero como personas cultas y responsables q luchan por lo q quieren y demuestran q se puede lograr. Que hay q hacer cosas para luchar en contra de eso q no nos deja crecer como ella lo hizo para acabar con la timidez y rompio todo eso a tal punto de llegar a se una gran actriz llena de mucho talento.
Presentado por : Laura Guerrero y Angie Dimate - 1002
Presentado por : Laura Guerrero y Angie Dimate - 1002
Kirk Douglas
KIRK DOUGLAS
Kirk Douglas nació el 9 de diciembre de 1916. Es un actor y productor de cine. Este personaje destacó muchas de sus interpretaciones, una de ellas fue la de el pintor Van Gogh. Los padres de Douglas eran judíos, origen en el que tuvo inconvenientes en su profesión, cuando viajo a Nueva York obtuvo una beca en la academia de artes dramáticas, después estuvo un tiempo en el servicio militar de la armada de los estados unidos en la segunda guerra mundial.se caso con una mujer muy hermosa llamada Diana Dill y tuvo dos hijos: Michael y joel Douglas, a sus 30 años estuvo por primera vez en un film "el extraño amor de Martha Ivers" donde se revela como actor. Fue nominado en ocasiones en varios premios oscar por su carácter como actor y muchos de sus filmes que el realizo son épicos e Intervino tanto en comedias como en dramas y ha encarnado personajes duros pero que han sido de gran historia.
OBRAS:
Una de sus obras importantes fue la de Espartaco. Kirk Douglas es el protagonista de la película pero además tiene una gran importancia en ella porque es el productor. Representa a un esclavo tracio que lucha por la libertad de los esclavos. En su notable actuación destacan las características de este gran actor.Como productor intervino muy activamente en la película porque contrató al guionista Dalton Trumbo a pesar de las presiones políticas, la película comenzó con Anthony Mann como director pero Douglas le despidió por sus discusiones.
CARACTERÍSTICAS:
En sus filmografias se destacan:El extraño amor de Martha Ivers,A Electra le sienta bien el luto, Al volver a la vida,Murallas humanas, Mi querida secretaria,Carta a tres esposas, El trompetista, La ley de la fuerza, Duelo de titanes, Los vikingos, El discípulo del diablo, Un extraño en mi vida, Espartaco, entre otras que el realizo...Cada una de ellas tuvo una critica muy importante en la que marco la vida de este artista y quien lo impulso a crear muchas mas de sus filmografias. La imagen, el fondo, la música, el guion,la edición de vídeo, el planeamiento y movimiento hicieron parte de sus obras.
RESEÑA: "ILUSIÓN"
Esta historia relata la vida de un hombre llamado Donald Baines que probablemente esta muriendo solo en una sala de proyección privada en la que ve todas las películas que ha creado y dedicado en su vida. Este hombre se sentía mal por haberse alejado de su familia y amigos arrepentido de varias cosas personales que tuvo que hacer con sacrificio. El dolor mas grande que sentía era la del rechazo de su hijo Christopher al que únicamente vio hace treinta años.Una noche Donald ve una visión fantasmal de Stan y quien lo despierta rápidamente, este hombre es un editor que había muerto hace treinta y cinco años. Transportado a una vieja casa, Stan Donald empieza a decir que habrán tres versiones de la vida de su hijo en el que mostrara cada etapa de su vida de lo que ha vivido desde su adolescencia hasta ser un hombre maduro.
la primera versión es la de Donald tratando de sobrellevar la adolescencia de Christopher en su primer amor. un joven un poco rebelde y romántico que quiere ganarse el amor de una joven que únicamente ha visto desde lejos pero que quiere compartir un tiempo de su vida con ella. Al momento de estar en esa situación siente un llamado de un eco llamándole la atención como la de un padre que nunca conoció diciéndole que el no era digno de nada.
En la segunda versión se relataría ya la vida de un hombre de veinte en adelante en la que Christopher intenta escapar de una vorágine artística y se encuentra de nuevo con el amor de su vida y se pierde por un instante recordando lo que en algún momento sintió por ella. Pero al momento de recordar se devuelve a su realidad y se da cuenta que ya no siente nada por ella perdiendo su amor.
En la tercera y ultima versión Donald ve a su hijo ya maduro, un hombre que se siente ya muy cansado de todo lo que la vida le ha propuesto, después el sigue de nuevo en busca de ese amor tratando de encontrar una ultima oportunidad para finalmente librarse de lo que tal vez lo tiene atado y que le quitaría la inquietud mas grande del motivo de la desaprobación de su padre.
COMENTARIO:
Pienso que la vida de este personaje lo ha llevado a realizar dichas filmografias gracias a sus experiencias que lo han marcado de una manera especial, conociendo mas acerca del cine me he dado cuenta que la importancia de hacer una película es la de poder mostrarla no imaginando ciencia ficción sino realizar una que tenga experiencias vividas de lo que es la vida real o tal vez las criticas que uno tiene ya sean políticas o las injusticias que se viven hoy en día como la violencia, el irrespeto y la convivencia. Cuando uno crea debe ser algo que este bien argumentado, algo que se exprese y que haga sentir a la otra persona que esta identificado de lo que ve.
Esto me ha parecido una experiencia muy importante ya que puedo decir que aunque este tema no es tan fácil como lo pensaba, el cine me ha enseñado muchas cosas bonitas en la que puedo ver mas allá de solo ver una película, es ver la realidad. El trabajo que se manejo fue el mas excelente de todos, gracias a la enseñanza del profesor Diego, que pienso que se dedico todo un año en enseñarme varias cosas que aunque para mi fueron un poco difíciles en algún momento me dejo algo marcado como fue la de el conocimiento de varios de estos artistas, quienes han vivido con el cine por sus experiencias y el sentido de vida.Me siento feliz de lo que aprendí y fue un momento y una experiencia mas en mi vida, gracias.
Luisa Rojas
1002
Clint Eastwood
Trabajo
final historia del cine
Integrates:
David
Stiven Arévalo A.
Michael
Andrés Mayorga
Personaje
a tartar:
Clint
eastwood
Curso:
1003
Clint
eastwood
Clint eastwood o (
Clinton eastwood Jr. ) , nació en san Francisco ( California ), pero se crio en
Oakland y por gran parte de su infancia tuvo que viajar de ciudad en ciudad con
su padre en busca de empleo durante la gran depresión, tiempo después de que
sus padres no tuvieron la posibilidad de brindarle estudios superiores el
empezó a trabajar desempeñándose como albañil, bombero forestal y pianista ;
luego de practicar varios oficios tubo que cumplir su servicio militar en donde
se desempeñó como instructor de natación en fort Ord y a partir de esto puedo
ahorrar algunos dólares con los cales el mismo al salir de allí se pagó unas
clases de arte dramático en la escuela de arte “los ángeles college”, el cual
fue influenciado por dos amigos que conoció en el campamento militar; luego se
esto él consiguió su primer contrato con universal .
En 1953 se casó con
maggie Johnson, la cual sería la madre de sus
hijos kyle y Alison y una años después de esto debuto en su primera
película titulada revenge of the creature con el director Jack arnold, con el
cual repetiría en la película tarántula en el mismo año (1955).
Pero su gran salto a
la fama fue en 1964; en 1968 creó su propia productora con la cual realizo
todas sus películas a partir de la fecha, e hizo grandes películas
consagrándose como una estrella de acción del celuloide y así tal como crecía
su fama muchos intentaban imitar su forma de ser; en 1971 decide dirigir su
primera película la cual se llamó (escalofrió en la noche), en este mismo año
don siegel le ofrecería un papel el cual marcaria su carrera interpretativa ,
el cual fue el papel de (Harry el sucio)
Tiempo
después en el año 1986 entra en la vida política como alcalde por el partido
republicano; de carnel, la ciudad en donde residía habitualmente; y un año
después abandonó el cargo por falta de sus películas, en 1991 recibe
el Premio Irving G. Thalberg a su trayectoria en la gala de entrega de los Premios Óscar.
En 2004 dirige y
protagoniza junto a Morgan freeman y Hilary swank (million dollar baby) una
película que posteriormente recibiría premios como un óscar a mejor director y
un premio a mejor película
En el año 2007 recibe el premio globo de oro en la categoría de mejor
película de habla no inglesa, en el año 2011 se estrenó más allá de la vida y
j.Edgar se estrenó en noviembre de 2011 en estados unidos; y en el año 2012
protagoniza la película titulada trouble with the curve.
Filmografía
Clint eastwood
actor, director, productor y compositor estadounidense el cual empezó a
desarrollarse en el séptimo arte con pequeños roles televisivos y
cinematográficos; su legado cinematográfico se a extendido por cerca de cinco
décadas en las cuales a tenido actuaciones como en películas como rawhide y
partiendo de este protagónico se le abrieron las puertas a estelares como por un puñado de dólares, la muerte tenía
un precio y el bueno, el feo y el malo; así mismo a participado en cerca de
55 películas entre las cuales se destacan Hang 'Em High, Escape from Alcatraz,
Los puentes de Madison y Gran Torino.
Al darse cuenta de
las opciones que tenía en el séptimo arte empezó a incursionar en el papel de
director en el año de 1971, y partiendo de esto desempeño su rol como productor
a partir del año 1982 con los proyectos Firefox y honkytonk man; y con la
mayoría de cintas que había realizado empezó a producir música para algunas de
sus cintas pero de todo lo que hacía lo hacía entre los géneros de westem,
acción, comedia y drama.
A lo largo de su
carrera eastwood fue siendo recordado por papeles como el hombre sin nombre,
Harry callahan, el extraño enhihg plains drifter, el predicador en el jinete
pálido y frankie dunn en million dólar baby; y su más reciente producción es la
cinta invictus estrenada en 2009, y a lo largo de su carrera artística a tenido
reconocimientos como Óscar, Directors Guild of America, Globo de Oro y People's Choice
Million
Dóllar Baby
La película trata la historia de Maggie
que tiene 31 años, una mesera de una tienda , que desea ser boxeadora profesional.
Entrenaba en un gimnasio el cual es de Frankie, un entrenador que tenia como su
consentido a Willie y quería que el
fuera campeón. En ese mismo gimnasio
también iba Eddie , un boxeador retirado ciego de un ojo y amigo de Frankie.
Maggie le pedia a Frankie que fuese su entrenador pero el
siempre se negó , Willie el consentido de Frankie lo dejo por otro manager llamado
Mickey todo esto fue antes que Willie llegara a la final , Frankie decepcionado
por lo que paso ve en Maggie un consuelo . pero
Frankie le dice a otro entrenador que entrenada a Maggie ya que el mismo
Frankie consideraba que ella no estaba lista para pelear todavía
ue el entrenador de Maggie ha hecho un
trato con el entrenador de su oponente, por lo que Frankie recupera el control
de Maggie durante la pelea, que estaba perdiendo, y gracias a su ayuda, logra
recuperarse y ganar. Finalmente, Frankie acepta entrenar a Maggie, si bien deja
claro, que esto tiene carácter temporal.
Maggie se entera que Frankie tenia una hija la cual siempre
le mandaba cartas pero ella nunca respondia sin saber el porque , Maggie rompió
con el lazo afectivo con su padre hace varios años y asi comenzó una unión entre
ellos dos ya que uno Frankie no tenia hija y Maggie padre y vieron en si un
complemento para los dos
Mientras Maggie ganaba y ganaba mas
peleas su dinero también aumentaba , ella tenia el deseo de regalarle una casa
a su madre la cual vivía con otra hija , cuando lo hace su madre le reprocho su
trabajo y las autoridades le quitaron la ayuda económica a la mama de Maggie y
Frankie
Cuando Maggie ya era reconocida por
todo el mundo hizo una gira en europa , Frankie descidio que luchara por el
titulo de peso welter contra la
actual campeona Billie la cual peleaba muy sucio
La pelea inicialmente Billie parece
ganar la pelea pero Maggie se recupera
gracias a los trucos de Frankie. Cuando termina un round Maggie va hacia la esquina,
La Osa aprovecha para golpear por la espalda a Maggie , Al caer Maggie queda
tetrapléjica, inmóvil de cuello para abajo y con necesidad de un respirador.
Frankie pasa todo su tiempo al lado de su cama en el hospital y hace que la
trasladen para estar más cerca de su casa, donde permanece a su lado.
Después de mucho sufrimiento Maggie le pide a Frankie que la
desconectaran del respirador artificial , Frankie no quería pero tras multiples
intentos de Maggie suplciarle el desicidio finalmente desconectarla y en su
lecho de muerte le explico el apodo que ella tenia significaba “Mi amor , Mi
sangre”
Opinion
La película es muy fuerte , pero muestra como
una persona le puede llenar a uno un espacio del corazón el cual una
persona ha vaciado , también sorprende como Maggie le pide a Frankie que la deje
morir porque ella estaba sufriendo mucho
y ya había cumplido todos sus sueños
Jack Nicholson 1003
Biografía:
Jhon Joseph Nicholson nació en nueva york, Estados Unidos el 22 de abril de 1937 en la actualidad con 75 años. Su madre queda embarazada de él a temprana edad, su padre llamado Donald Furcillo lo abandona, pero tiempo después tienen contacto de nuevo. A los 17 años decide ir a Los Ángeles donde comenzó en MGM. Luego de esto se marcha a aprender cine dramático en la costa oeste. Su ex esposa Sandra Knight, con la cual estuvo en matrimonio desde 1962 hasta 1968; tiene cuatro hijos: Lorraine Nicholson, Raymond Nicholson, Jennifer Nicholson y Honey Hollman. Es uno de los actores con mayor numero de nominaciones al Óscar (12). Su trayectoria comienza a fines de los 50’s con la película The Cry Baby Killer.
Jhon Joseph Nicholson nació en nueva york, Estados Unidos el 22 de abril de 1937 en la actualidad con 75 años. Su madre queda embarazada de él a temprana edad, su padre llamado Donald Furcillo lo abandona, pero tiempo después tienen contacto de nuevo. A los 17 años decide ir a Los Ángeles donde comenzó en MGM. Luego de esto se marcha a aprender cine dramático en la costa oeste. Su ex esposa Sandra Knight, con la cual estuvo en matrimonio desde 1962 hasta 1968; tiene cuatro hijos: Lorraine Nicholson, Raymond Nicholson, Jennifer Nicholson y Honey Hollman. Es uno de los actores con mayor numero de nominaciones al Óscar (12). Su trayectoria comienza a fines de los 50’s con la película The Cry Baby Killer.
Filmografia:
Hasta la actualidad Jack a participado en 65 producciones comenzando en año 1958 con The Cry Baby Killer y su ultima aparición hecha fue en el año 2010 en ¿Cómo sabes si..?. De las peliculas grabadas las mas destacadas son: "One Flew Over the Cuckoo’s Nest","Mejor… imposible", "Terms of Endeament", "Chinatown", "About Schmidt", "Reds", "As Good as It Gets" y "The Last Detail".
Características:
Este actor se caracteriza por su naturalidad a la hora de actuar, para el realizar una película es muy natural; a lo largo de su carrera ha estado nominado a 53 premios de los cuales ha ganado 24, es uno de los actores masculinos con mayor numero de nominaciones al Óscar con 12. También a dirigido películas como: "The Two Jakes" , "Yellow 33" y "Camino del sur".
Este actor se caracteriza por su naturalidad a la hora de actuar, para el realizar una película es muy natural; a lo largo de su carrera ha estado nominado a 53 premios de los cuales ha ganado 24, es uno de los actores masculinos con mayor numero de nominaciones al Óscar con 12. También a dirigido películas como: "The Two Jakes" , "Yellow 33" y "Camino del sur".
Entre los premios que ha recibido en toda su vida se encuentran:
Sinopsis "The Shining":
Director: Stanley Kubrick
Sinopsis "The Shining":
Director: Stanley Kubrick
Año: 1980
Género: Terror
Duración: 146 minutosProductora: Warner Bros. Pictures
Argumento: La historia comienza en un hotel, en el cual un hombre llamado "Jack Torrance" (Jack Nicholson) y su esposa (Shelley Duvall) toman un empleo de cuidador de un hotel que tiene una terrible historia y está construido sobre un cementerio indio, el trabajo es cuidar de este hotel, es decir tenerle un mantenimiento apropiado ya que los inviernos en esa zona son muy fuertes y el hotel no abría sus puertas;el día de la entrega del hotel en cocinero (Scataman Crothers) le comenta al hijo de Jack (Danny Lloyd) que debe evitar la habitación 237. Luego de un mes las lineas telefónicas dejan de funcionar, y Danny caminando en los pasillos encuentra la habitación 237 abierta, minutos después aparece con heridas en el cuello.
Género: Terror
Duración: 146 minutosProductora: Warner Bros. Pictures
Argumento: La historia comienza en un hotel, en el cual un hombre llamado "Jack Torrance" (Jack Nicholson) y su esposa (Shelley Duvall) toman un empleo de cuidador de un hotel que tiene una terrible historia y está construido sobre un cementerio indio, el trabajo es cuidar de este hotel, es decir tenerle un mantenimiento apropiado ya que los inviernos en esa zona son muy fuertes y el hotel no abría sus puertas;el día de la entrega del hotel en cocinero (Scataman Crothers) le comenta al hijo de Jack (Danny Lloyd) que debe evitar la habitación 237. Luego de un mes las lineas telefónicas dejan de funcionar, y Danny caminando en los pasillos encuentra la habitación 237 abierta, minutos después aparece con heridas en el cuello.
La esposa de Jack se da cuenta que su esposo está teniendo problemas mentales así que decide encerrarlo en la bodega, luego el fantasma lo libera y este decide ir a matar a su esposa y su hijo, ellos dos deciden encerrarse en el baño pero solo Danny logra salir por la ventana,y Jack sale de la habitación por que escucha a el cocinero entrando al hotel, luego lo mata y sale a perseguir a Danny al laberinto, el niño logra confundirlo y este se pierde y se congela en la nieve, la madre y el niño se reencuentran y se van en el carro en el que venia el cocinero.
Comentario personal: En nuestra opinión personal La película tiene una variación de música interesante que nos transmitió la sensación de suspenso lo que nos da o nos produce una especie de curiosidad a lo que va a pasar, contiene varios efectos que le dan a la película originalidad, y a nosotros nos dio curiosidad, como lo hace la trama, es muy buena. también se puede ver que los actores se toman sus papeles enserio; la escenografía era muy compleja ya que tenia varios escenarios los cuales complementan el hotel en el que están, cada uno de los escenarios tienen aspectos a un hotel de verdad, dándole así un aspecto miedoso de lo grande que es.
Aporte a la historia: Jack Nicholson siendo un gran actor y ganador de 12 premios también ha hecho aportes a la historia cinematográfica es decir que él a ayudado a que cambie la manera de narrar una historia por medio de una película su estilo interpretativo es lo que mas influye en el, su característica mas importante, ya que el crea una versión propia pero sin salirse de la esencia del personaje, es algo así como si el fuera el personaje en verdad, sus expresiones son tan limpias que no seria necesario oírlo para transmitir un pensamiento.
Premios
Óscar
|
Mejor actor:
1975 One Flew Over the Cuckoo’s Nest 1997 Mejor… imposible |
Mejor actor de reparto
1983 Terms of Endeament |
|
Globos
de Oro
|
Mejor actor – Drama
1975 Chinatown 1976 One Flew Over the Cuckoo’s Nest 2003 About Schmidt |
Mejor actor – Comedia o musical
1986 El honor de los Prizzi 1998 Mejor… imposible |
|
Mejor actor de reparto
1984 Terms of Endeament |
|
Premio Cecil B. DeMille
1999 Premio a la Trayectoria Profesional |
|
Premios
BAFTA
|
Mejor actor
1974 Chinatown 1976 One Flew Over the Cuckoo’s Nest |
Mejor actor de reparto
1982 Reds |
|
Premios
SAG
|
Mejor actor
1997 As Good as It Gets |
Festival
de Cannes
|
Mejor interpretación masculina
1974 The Last Detail |
Daniel Romero- Diego Peñaloza 1003
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