miércoles, 31 de octubre de 2012

Clint Eastwood


Trabajo final historia del cine




Integrates:
David Stiven Arévalo A.
Michael Andrés Mayorga




Personaje a tartar:
Clint eastwood




Curso:
1003





Colegio bolívar de soacha
Clint eastwood

Clint eastwood o ( Clinton eastwood Jr. ) , nació en san Francisco ( California ), pero se crio en Oakland y por gran parte de su infancia tuvo que viajar de ciudad en ciudad con su padre en busca de empleo durante la gran depresión, tiempo después de que sus padres no tuvieron la posibilidad de brindarle estudios superiores el empezó a trabajar desempeñándose como albañil, bombero forestal y pianista ; luego de practicar varios oficios tubo que cumplir su servicio militar en donde se desempeñó como instructor de natación en fort Ord y a partir de esto puedo ahorrar algunos dólares con los cales el mismo al salir de allí se pagó unas clases de arte dramático en la escuela de arte “los ángeles college”, el cual fue influenciado por dos amigos que conoció en el campamento militar; luego se esto él consiguió su primer contrato con universal .
En 1953 se casó con maggie Johnson, la cual sería la madre de sus  hijos kyle y Alison y una años después de esto debuto en su primera película titulada revenge of the creature con el director Jack arnold, con el cual repetiría en la película tarántula en el mismo año (1955).
Pero su gran salto a la fama fue en 1964; en 1968 creó su propia productora con la cual realizo todas sus películas a partir de la fecha, e hizo grandes películas consagrándose como una estrella de acción del celuloide y así tal como crecía su fama muchos intentaban imitar su forma de ser; en 1971 decide dirigir su primera película la cual se llamó (escalofrió en la noche), en este mismo año don siegel le ofrecería un papel el cual marcaria su carrera interpretativa , el cual fue el papel de  (Harry el sucio)
Tiempo después en el año 1986 entra en la vida política como alcalde por el partido republicano; de carnel, la ciudad en donde residía habitualmente; y un año después abandonó el cargo por falta de sus películas, en 1991 recibe el Premio Irving G. Thalberg a su trayectoria en la gala de entrega de los Premios Óscar.
En 2004 dirige y protagoniza junto a Morgan freeman y Hilary swank (million dollar baby) una película que posteriormente recibiría premios como un óscar a mejor director y un premio a mejor película 
En el año 2007 recibe el premio globo de oro en la categoría de mejor película de habla no inglesa, en el año 2011 se estrenó más allá de la vida y j.Edgar se estrenó en noviembre de 2011 en estados unidos; y en el año 2012 protagoniza la película titulada trouble with the curve.






          Filmografía

Clint eastwood actor, director, productor y compositor estadounidense el cual empezó a desarrollarse en el séptimo arte con pequeños roles televisivos y cinematográficos; su legado cinematográfico se a extendido por cerca de cinco décadas en las cuales a tenido actuaciones como en películas como rawhide y partiendo de este protagónico se le abrieron las puertas a estelares como por un puñado de dólares, la muerte tenía un precio y el bueno, el feo y el malo; así mismo a participado en cerca de 55 películas entre las cuales se destacan Hang 'Em High, Escape from Alcatraz, Los puentes de Madison y Gran Torino.
Al darse cuenta de las opciones que tenía en el séptimo arte empezó a incursionar en el papel de director en el año de 1971, y partiendo de esto desempeño su rol como productor a partir del año 1982 con los proyectos Firefox y honkytonk man; y con la mayoría de cintas que había realizado empezó a producir música para algunas de sus cintas pero de todo lo que hacía lo hacía entre los géneros de westem, acción, comedia y drama.
A lo largo de su carrera eastwood fue siendo recordado por papeles como el hombre sin nombre, Harry callahan, el extraño enhihg plains drifter, el predicador en el jinete pálido y frankie dunn en million dólar baby; y su más reciente producción es la cinta invictus estrenada en 2009, y a lo largo de su carrera artística a tenido reconocimientos como Óscar, Directors Guild of AmericaGlobo de Oro y People's Choice

Million Dóllar Baby
La película trata la historia de Maggie que tiene 31 años, una mesera de una tienda , que desea ser boxeadora profesional. Entrenaba en un gimnasio el cual es de  Frankie, un entrenador que tenia como su consentido a  Willie y quería que el fuera campeón. En ese  mismo gimnasio también iba Eddie , un  boxeador retirado  ciego de un ojo y amigo de Frankie.
Maggie le pedia a Frankie que fuese su entrenador pero el siempre se negó , Willie el consentido de Frankie lo dejo por otro manager llamado Mickey todo esto fue antes que Willie llegara a la final , Frankie decepcionado por lo que paso ve en Maggie un consuelo . pero  Frankie le dice a otro entrenador que entrenada a Maggie ya que el mismo Frankie consideraba que ella no estaba lista para pelear todavía
ue el entrenador de Maggie ha hecho un trato con el entrenador de su oponente, por lo que Frankie recupera el control de Maggie durante la pelea, que estaba perdiendo, y gracias a su ayuda, logra recuperarse y ganar. Finalmente, Frankie acepta entrenar a Maggie, si bien deja claro, que esto tiene carácter temporal.
Maggie se entera que Frankie tenia una hija la cual siempre le mandaba cartas pero ella nunca respondia sin saber el porque , Maggie rompió con el lazo afectivo con su padre hace varios años y asi comenzó una unión entre ellos dos ya que uno Frankie no tenia hija y Maggie padre y vieron en si un complemento para los dos
Mientras Maggie ganaba y ganaba mas peleas su dinero también aumentaba , ella tenia el deseo de regalarle una casa a su madre la cual vivía con otra hija , cuando lo hace su madre le reprocho su trabajo y las autoridades le quitaron la ayuda económica a la mama de Maggie y Frankie
Cuando Maggie ya era reconocida por todo el mundo hizo una gira en europa , Frankie descidio que luchara por el titulo de peso welter  contra la actual campeona Billie la cual peleaba muy sucio
La pelea inicialmente Billie parece ganar la pelea pero  Maggie se recupera gracias a los trucos de Frankie. Cuando termina un round Maggie va hacia la esquina, La Osa aprovecha para golpear por la espalda a Maggie , Al caer Maggie queda tetrapléjica, inmóvil de cuello para abajo y con necesidad de un respirador. Frankie pasa todo su tiempo al lado de su cama en el hospital y hace que la trasladen para estar más cerca de su casa, donde permanece a su lado.
Después de mucho sufrimiento Maggie le pide a Frankie que la desconectaran del respirador artificial , Frankie no quería pero tras multiples intentos de Maggie suplciarle el desicidio finalmente desconectarla y en su lecho de muerte le explico el apodo que ella tenia significaba “Mi amor , Mi sangre”

Opinion

La película es muy fuerte , pero muestra como una persona le puede llenar a uno un espacio del corazón el cual una persona  ha vaciado , también sorprende  como  Maggie le pide a Frankie que la deje morir  porque ella estaba sufriendo mucho y ya había cumplido todos sus sueños 

Jack Nicholson 1003


Biografía:
Jhon Joseph Nicholson nació en nueva york, Estados Unidos el 22 de abril de 1937 en la actualidad con 75 años. Su madre queda embarazada de él a temprana edad, su padre llamado Donald Furcillo lo abandona, pero tiempo después tienen contacto de nuevo. A los 17 años decide ir a Los Ángeles donde comenzó en MGM. Luego de esto se  marcha a aprender cine dramático en la costa oeste. Su 
ex esposa  Sandra Knight, con la cual estuvo en matrimonio desde 1962 hasta 1968; tiene cuatro hijos: Lorraine Nicholson, Raymond Nicholson, Jennifer Nicholson y Honey Hollman. Es uno de los actores con mayor numero de nominaciones al Óscar (12). Su trayectoria comienza a fines de los 50’s con la película The Cry Baby Killer. 
Filmografia:
Hasta la actualidad Jack a participado en 65 producciones comenzando en año 1958 con The Cry Baby Killer y su ultima aparición hecha fue en el año 2010 en ¿Cómo sabes si..?. De las peliculas grabadas las mas destacadas son: "One Flew Over the Cuckoo’s Nest","Mejor… imposible", "Terms of Endeament", "Chinatown", "About Schmidt", "Reds", "As Good as It Gets" y "The Last Detail".
Características:
Este actor se caracteriza por su naturalidad a la hora de actuar, para el realizar una película es muy natural; a lo largo de su carrera ha estado nominado a 53 premios de los cuales ha ganado 24, es uno de los actores masculinos con mayor numero de nominaciones al Óscar con 12. También a dirigido películas como: "The Two Jakes" , "Yellow 33" y "Camino del sur".
Entre los premios que ha recibido en toda su vida se encuentran:
Sinopsis "The Shining"
:
Director: Stanley Kubrick
Año: 1980
Género: Terror
Duración: 146 minutos
Productora: Warner Bros. Pictures
Argumento
La historia comienza en un hotel, en el cual un hombre llamado "Jack Torrance" (Jack Nicholson) y su esposa (Shelley Duvall) toman un empleo de cuidador de un hotel que tiene una terrible historia y está construido sobre un cementerio indio, el trabajo es cuidar de este hotel, es decir tenerle un mantenimiento apropiado ya que los inviernos en esa zona son muy fuertes y el hotel no abría sus puertas;el día de la entrega del hotel en cocinero (Scataman Crothers) le comenta al hijo de Jack (Danny Lloyd) que debe evitar la habitación 237. Luego de un mes las lineas telefónicas dejan de funcionar, y Danny caminando en los pasillos encuentra la habitación 237 abierta, minutos después aparece con heridas en el cuello.
Jack conoce a un fantasma del hotel que le ordena corregir a su esposa e hijo, mientras tanto el cocinero presiente que algo malo ocurre en el hotel y decide devolverse a este.
La esposa de Jack se da cuenta que su esposo está teniendo problemas mentales así que decide encerrarlo en la bodega, luego el fantasma lo libera y este decide ir a matar a su esposa y su hijo, ellos dos deciden encerrarse en el baño pero solo Danny logra salir por la ventana,y Jack sale de la habitación por que escucha a el cocinero entrando al hotel, luego lo mata y sale a perseguir a Danny al laberinto, el niño logra confundirlo y este se pierde y se congela en la nieve, la madre y el niño se reencuentran y se van en el carro en el que venia el cocinero.
Comentario personal: En nuestra opinión personal La película tiene una variación de música interesante que nos transmitió la sensación de suspenso lo que nos da o nos produce una especie de curiosidad a lo que va a pasar, contiene varios efectos que le dan a la película originalidad, y a nosotros nos dio curiosidad, como lo hace la trama, es muy buena. también se puede ver que los actores se toman sus papeles enserio; la escenografía era muy compleja ya que tenia varios escenarios los cuales complementan el hotel en el que están, cada uno de los escenarios tienen aspectos a un hotel de verdad, dándole así un aspecto miedoso de lo grande que es.
Aporte a la historia: Jack Nicholson siendo un gran actor y ganador de 12 premios también ha hecho aportes a la historia cinematográfica  es decir que él a ayudado a que cambie la manera de narrar una historia por medio de una película  su estilo interpretativo es lo que mas influye en el, su característica mas importante, ya que el crea una versión propia pero sin salirse de la esencia del personaje, es algo así como si el fuera el personaje en verdad, sus expresiones son tan limpias que no seria necesario oírlo para transmitir un pensamiento.

 Premios Ganados:
Premios Óscar
Mejor actor:
1975 One Flew Over the Cuckoo’s Nest
1997 Mejor… imposible
Mejor actor de reparto
1983 Terms of Endeament
Globos de Oro
Mejor actor – Drama
1975 Chinatown
1976 One Flew Over the Cuckoo’s Nest
2003 About Schmidt
Mejor actor – Comedia o musical
1986 El honor de los Prizzi
1998 Mejor… imposible
Mejor actor de reparto
1984 Terms of Endeament
Premio Cecil B. DeMille
1999 Premio a la Trayectoria Profesional
Premios BAFTA
Mejor actor
1974 Chinatown
1976 One Flew Over the Cuckoo’s Nest
Mejor actor de reparto
1982 Reds
Premios SAG
Mejor actor
1997 As Good as It Gets
Festival de Cannes
Mejor interpretación masculina
1974 The Last Detail
 Daniel Romero- Diego Peñaloza 1003

Sofia Coppola


Nació en Nueva york  el 14 de mayo de  1971, ella es la primera mujer  directora y guionista de cine  estadounidense, además ha desarrollado una gran carrera hasta el momento llegándose a convertir en candidata al OSCAR por su excelente dirección.  Sofía empezó a trabajar en la industria del cine a  temprana edad, pues , siendo aun un bebe apareció  en una  la película  que se llama ‘‘el padrino’’, obviamente tuvo el  apoyo  de  su padre Francis Ford Coppola, conocido como un importante  productor y director de la misma película (gran obra maestra en la historia del cine), Sofía también hizo pequeñas apariciones en algunas películas como son ‘‘Inside Monkey  Zetterland’’ en el año 1992 y Star  Wars, episodio 1: la  amenaza fantasma’’   en el año 1999.Su familia ha tenido además un gran recorrido en esta industria por lo que no es nada nuevo que ella haya nacido con estos dones; entre ellos están, su padre, por supuesto, su tía, Talia Shire y su primo, Nicolas Kim Coppola (Nicolas Cage). Coppola  es muy conocida por el gran  éxito que ha tenido hasta el momento y ha logrado superar todos los obstáculos en esta industria con el apoyo de su padre que en parte ayudo a que se convirtiera  en  directora de cine. Una de sus primeras obras como directora  fue  el corto ‘‘lick the star’’ en el año 1998, pero  su gran reconocimiento a nivel mundial llegaría con una de sus primeras películas, que le otorgó mucho éxito  y fue ‘‘las vírgenes suicidas’’  en   1999. Pero su primer gran reconocimiento llego  en 2003, cuando dirigió  y realizo el guion de la película ’‘lost in  translation’’, con la que gano un OSCAR  y varios GLOBOS DE ORO.
Sofía Coppola, ha logrado tener tanto éxito con sus películas por un estilo tan único, aunque imperceptible por muchos, así, entre las características que posee esta artista del cine, podemos encontrar que Sofía Coppola  es muy personal en cada una de sus películas, es decir, que se puede apreciar su  visión de temas como son el amor, el odio, la soledad, la angustia de estar atrapado, y nos devuelve el verdadero concepto de película: ’’ narración visual de la vida cotidiana , donde lo común nos abre los ojos a la realidad’’ ,pues , Coppola logra que con el más mínimo detalle de cada escena  y situación,  podamos identificar una parte de nosotros mismos, y no solo de la vida sino de nuestra personalidad. Otra característica de ella, es que su pensamiento es algo  Feminista, pues, en todas sus obras maestras, la mujer, es la protagonista, aunque no discrimina a los hombres, la mujer es dominante, por ejemplo, en la película  María Antonieta, nos muestra la vida de la joven princesa, que pronto llevaría el cargo mas  importante como la reina de Francia , y Sofía logra  narrar la conversión de una niña, que aun siéndolo debe convertirse repentinamente en adulta y como puede dejar de ser ella misma; aquí también se resalta algo muy bonito, y es que a pesar de ser una narración histórica, realmente cuenta  una  historia de ahora, tanto por los problemas de un adolescente en su camino a adulta como el ambiente sonoro, por el uso de música  rock en una historia del siglo XVIII.


Ahora viéndolo desde un lado un poco más visual y artístico, en sus películas se puede ver  la cuidadosa composición de cada escena, tanto en contrastes de color como en la iluminación de las mismas, también el movimiento de la cámara realmente es muy simple y básico, pues ella se enfrasca mas en resaltar emociones y sensaciones, que en la acción y movimiento corporal  de los personajes, aunque de igual forma tiende a que los personajes se relaciones por completo con el escenario. El empleo de música es impresionante, pues logra capturar la esencia  de las emociones con canciones que contrasten un poco la historia pero se acoplen al personaje. Ella es muy solida en sus largometrajes , aun mas con sus guiones, pues no crea personajes débiles, sino actitudes fuertes  frente a situaciones peores, esperando que puedan aprender de la vida, le gusta detallar situaciones maravillas en instantes de la vida, guardando recuerdos, con una pisca de sensación definiendo así quien es SOFIA COPPOLA.
FILMOGRAFIA:
Lick the star- CORTO (1998)
Las virgenes suicidas (1999)
Lost in translation (2003)
Maria Antonieta (2006)
Somewhere (2010)

PELICULA-Maria antonieta :

Maria Antonieta, la hija menor de la reina de Austria, debe casarse con el próximo reino de Francia, Luis Augusto, para crear una alianza entre ambas naciones. A pesar de ser tan solo una adolescente, tiene miedo de fallarle a su madre; al hacer un largo viaje hasta las fronteras de Francia, conoce al rey, otras tantas personas de la realeza y nobleza, y a su futuro marido, un joven un poco mayor a ella, que actúa con timidez e indiferencia. Al poco tiempo contraen matrimonio y se convierten en Delfín y Delfina, y así comienza una vida de completo lujo para Antonieta, en su primera noche de casada, todos esperan ansiosos de que pronto engendre un heredero, que firmara la alianza ya planeada, pero no pasa nada esa noche y al día siguiente Maria Antonieta despierta sola en su habitación, donde todas las mujeres de la nobleza de Francia la esperar para vestirle.
luego debe desayunar con su esposo que no le dirige ni una palabra, después ir a la iglesia y termina el día haciendo lo que se le plazca, para en la noche intentar seducir a su marido y lograr que tengan relaciones, pero pasan los días, con la misma rutina aburrida, llena de lujos y placeres y no logra atraer a Luis. Por otro lado el rey, al no tener a su reina al lado, conoce a Madame  Du Barry, y practicamente se convierte en su reina, a pesar de que nadie la determina por ser una cualquiera. Poco a poco, Maria Antonieta se da cuenta de que todos hablan de todos, ademas se siente presionada por las cartas de su madre, que le dice que ya todos sus hermanos tuvieron hijos, pero que ella era una decepción al no lograr nada con el Delfín:pronto también la esposa del hermano de Luis tienen un hijo,  lo que completa su depresión. A pesar de ello, Maria Antonieta no deja de lado su fase de adolescente, y con sus amigas, comprar zapatos, vestidos, joyas, van a fiestas, pues,  ella no puede aceptar en cierto modo la responsabilidad de convertirse en reina. Con una amiga condesa, van a una fiesta de disfraces, donde llega  coquetear con una desconocido, aunque cada noche no deja de lado a su esposo. 
Pronto el rey enferma de viruela y muere, orlo que el trono le pertenece ahora a los Delfines,Antonieta y Luis, ademas al poco tiempo Maria Antonieta cumple 18 años y recibe una fiesta enorme, pero las cosas con su marido a un son un desastre, por lo que su hermano la visita en el palacio, le advierte que pensar solo en divertirse no le dejara nada bueno, luego habla con el rey  para convencerlo de que debe tener relaciones con la reina y tener un heredero, luego le envía una carta a su madre diciendo que nada ha pasado por que son inexpertos y no se sienten preparados, pero que solo es cuestión de tiempo. Finalmente consigue quedar embarazada y concibe a una hermosa princesa llamada Maria Teresa, aunque lo que Francia esperaba era un varón, Antonieta estaba realmente feliz con su hija, por primera vez supo que era el amor. Al poco tiempo se fue al campo con unos amigos entre los cuales iba el conde desconocido que vio en el fiesta y con el cual se convirtió en su amante: por otro lado la situación de Francia empeoraba por la perdida de dinero al enviar tropas a América para derrotar a Inglaterra, durante la independencia de U.S.A. Después dio a luz al heredero que todos esperaban, aunque el pueblo ya empezaba a tener un profundo odio hacia ella, pues, pensaban que los llevaría a la ruina. Luego de un tiempo el pequeño heredero murió  dejando con tristeza al pueblo, y durante esta situación, Antonieta era despreciada por todos y el pueblo ya había comenzado la revolución francesa, por lo que toda la nobleza abandono el palacio para refugiarse, a acepción de los reyes, que no perecieron hasta que al final no hubo mas remedio que huir de aquel desastre.
Alejandra Quicasaque.
Allison Alvarez.1002

Martin Scorsese ( Laura Cifuentes y Catalina Sanchez 1002)


Martin Scorsese

Biografía
En un principio Martin Scorsese no tenía en sus planes ser director, guionista, actor y productor estadounidense en el cine, sino que tenía planeado ser un sacerdote, pero todo este sueño de ser sacerdote se vio reemplazado por el cine pues a su temprana  edad empezó a sentir atracción hacia lo que ahora es su vida, el cine. Este hombre nació el 17 de Noviembre de 1942 en Nueva York. Ha estado casado 5 veces, actualmente se encuentra casado con Helen Morris desde el año 1999. Teniendo en su trayectoria  una ardua y reconocida carrera artística.


http://t2.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcS-MqHWoSLL4bBPjxN_zx7e46zLa2yf3e20_GRIRzMyoLpNPGlN


Obra y Filmografía
Martin Scorsese en su exitosa carrera ha sido nominado en varias ocasiones a los Premios Oscar, Los Premios Emmy, Los premios BAFTA y Los premios Globo de oro, de los cuales su mayor reconocimiento ha sido por la película the departed con la cual ganó un Premio Oscar y un Premio Globo de Oro a mejor director, ambos en el año 2006.
Sus obras tienen como contenido principalmente temas sobre la vida ítalo-estadounidense debido a la vida a la que se enfrentaron sus padres siendo de una rango trabajador de la época, también relataba en sus obras temas sobre la iglesia católico romana, esto a causa de su sueño de joven de ser sacerdote y también al machismo  y la violencia a la cual estaban siendo enfrentados los ciudadanos Estadounidenses. En su Carrera también ha hecho filmografía de género documental, y ha actuado en películas de su dirección y producción dándolo a conocer aun más y haciéndole reconocimientos como el mejor y más influyente director dentro de su generación.
Entre su recorrida carrera podemos encontrar films como los siguientes en los cuales ha participado respectivamente como actor, productor y director.


Director

§  2011: George Harrison: Living in the Material World (documental).
§  2011: Hugo
§  2010: Boardwalk Empire (capítulo piloto)
§  2010: Shutter Island (La Isla Siniestra)
§  2007: The Key to Reserva (La clave Reserva).
§  2006: The Departed (Infiltrados)
§  2005: No Direction Home: Bob Dylan (documental).
§  2004: The Aviator (El aviador).
§  2004: Lady by the Sea: The Statue of Liberty (documental).
§  2003: The Blues: "Feel Like Going Home" (serie de televisión).
§  2002: Gangs of New York (Pandillas de Nueva York).
§  2001: The Concert for New York City: "The Neighborhood" (musical).
§  1999: Bringing Out the Dead (Al límite, Vidas al límite).
§  1999: Il mio viaggio in Italia (Mi viaje a Italia).
§  1997: Kundun.
§  1995: Casino (Casino, de Scorsese).
§  1995: A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies (Un viaje personal con Martin Scorsese a través del cine americano) (documental).
§  1993: The Age of Innocence (La edad de la inocencia).
§  1991: Cape Fear (Cabo de miedo, El cabo del miedo).
§  1990: Goodfellas (Buenos muchachos, Uno de los nuestros).
§  1989: New York Stories: "Life Lessons" (Historias de Nueva York: "Apuntes Del Natural", Lecciones de Vida).
§  1988: The Last Temptation of Christ (La última tentación de Cristo).
§  1986: The Color of Money (El color del dinero).
§  1986: Amazing Stories: "Mirror, Mirror" (Cuentos asombrosos: "Mirror, Mirror) (Serie de televisión).
§  1985: After Hours (Después de hora, Jo, ¡qué noche!, Después de las horas).
§  1983: The King of Comedy (El rey de la comedia).
§  1980: Raging Bull (Toro salvaje).
§  1978: The Last Waltz (El último vals, El último rock).
§  1978: American Boy: A Profile of: Steven Prince.
§  1976: Taxi Driver.
§  1974: Alice Doesn't Live Here Anymore (Alicia ya no vive aquí).
§  1974: Italianamerican (documental).
§  1973: Mean Streets (Malas calles, Calles peligrosas).
§  1972: Boxcar Bertha (El tren de Bertha, Bertha: ladrona y fugitiva).
§  1970: Street Scenes (documental).
§  1967: Who's that knocking at my door? (¿Quién llama a mi puerta?, ¿Quién toca a mi puerta?).
§  1967: The Big Shave (La gran afeitada) (cortometraje).
§  1964: It's Not Just You, Murray! (cortometraje).
§  1963: What's a Nice Girl Like You Doing in a Place Like This? (cortometraje).
§  1959: Vesuvius VI (cortometraje).


Actor

§  2011: Hugo (La Invención de Hugo).
§  2004: The Aviator (El aviador).
§  2004: Shark Tale (El espanta tiburones, El espantatiburones) (voz) (Sykes, pez globo).
§  2002: Gangs of New York (Pandillas de Nueva York).
§  1999: Bringing Out the Dead (Al límite, Vidas al límite) (voz).
§  1995: Search and Destroy (Busca y destruye, Buscar y destruir).
§  1994: Quiz Show (Quiz Show: El dilema), Martin Rittenhome.
§  1993: The Age of Innocence (La edad de la inocencia).
§  1991: Guilty by Suspicion (Caza de brujas), Joe Lesser.
§  1990: The Grifters (Los timadores, Los tramposos).
§  1990: Dreams (Los sueños de Akira Kurosawa), Vincent Van Gogh.
§  1989: New York Stories: "Life Lessons" (Historias de Nueva York: "Apuntes Del Natural", Lecciones de Vida).
§  1986: The Color of Money (El color del dinero) (voz).
§  1986: Round Midnight (Alrededor de la medianoche), Goodley.
§  1985: After Hours (Después de hora, Jo, ¡qué noche!, Después de las horas).
§  1983: Anna Pavlova, Gatti-Cassaza.
§  1983: The King of Comedy (El rey de la comedia).
§  1980: Raging Bull (Toro salvaje).
§  1980: Il Pap'occhio.
§  1976: Cannonball!.
§  1976: Taxi Driver.
§  1973: Mean Streets (Malas calles, Calles peligrosas), Jimmy Shorts.
§  1972: Boxcar Bertha (El tren de Bertha).
§  1967: Who's that knocking at my door? (¿Quién llama a mi puerta?, ¿Quién toca a mi puerta?).


Productor

§  2004: Nyfes

Reseña
The Aviator (2004).
Pelicula dirigida por Martin Scorsese, en la que se dramatiza la vida de Howard Hughes (Leonardo Di Caprio), pionero de la aviación e importante productor de cine. En éste film se refleja el deterioro mental de Hughes y su comportamiento obsesivo-compulsivo. El film expone además, sus romances con famosas actrices de Hollywood y sus conflictos. Se considera el film con la más cercana caracterización de Howard Hughes y es ganadora de 5 Premios Oscar.

Comentario Personal
Martin Scorsese es un ejemplo de vocación, pues, al manifestar el deseo de ser sacerdote, y después elegir el camino del cine, nos demuestra que en cualquier momento una persona puede descubrir qué vino a hacer al mundo, para qué realmente nació y qué esta destinado a ser. Sin lugar a dudas siendo parte esencial del mundo cinematográfico ha aportado mucho más de lo que pudo haber aportado en cualquier otra profesión.